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分享：电影配乐制作流程精彩讲解

水罂粟 — Fri, 04 Jul 2008 16:59:30 GMT

配乐是种美妙的电影表现，无论是配角或主角，就象鸡或蛋，都各蕴涵无限生机，谁也无法预料一只母鸡能下多少蛋？无法推测一颗蛋又将繁衍多少子孙？

电影学堂第72课：日本导演成濑巳喜男

方应元老师 — Fri, 04 Jul 2008 07:04:00 GMT

成濑巳喜男是一位曾被忽视的电影巨匠。长久以来成濑巳喜男及其电影受到了业界极为不公的评论与指责和观众们的误解

IMDB史上最烂100部影片排名榜

liuhuangsu — Thu, 03 Jul 2008 19:04:23 GMT

成立于1990年著名的IMDb是网上最为权威、系统、全面的电影资料网站。这里罗列出最烂100部电影作品，名单中不泛这几年热门新作

《霸王卸甲》：香港风水学优秀作品

花英雄 — Sun, 09 Mar 2008 00:20:51 GMT

-------------花王出品【★】移风易俗-------------

花英雄

卫斯理就是倪匡，倪匡就是卫斯理

--------废话

替邵氏写过大量武侠剧本的倪匡，其最擅长的科幻小说被拍成电影的却屈指可数，寥寥几部里以卫斯理系列的居多，计有周润发、钱小豪的《原振侠与卫斯理》、许冠杰、狄龙的《卫斯理传奇》、李子雄、叶蕴仪的《老猫》、吴大维的《少年卫斯理》及后来的一些电视剧作品等，但水平大多不敢恭维，看过之后没什么感觉，给我留下印象最深的当属1990年拍摄、由徐小明编导的《卫斯理之霸王卸甲》。

以《霍元甲》、《再向虎山行》等电视剧集闻名于内地的徐小明，同样也是较早进入内地拍摄的香港电影人，有意思的是，除了首部《木棉袈裟》，第二部作品就是根据倪匡小说改编的《海市蜃楼》，上映后口碑不错，至今还记得当年在电影院里那份如痴如狂的投入。徐小明的电影一直与魔幻、神灵有关，千禧年后，风格依旧，只是立意尚存，讲故事的本领却退化了，像《犀照》这样的题材，本可以拍得更好一些。

此次扮演卫斯理的是钱嘉禾，外形上看远不如哥哥钱小豪，但片中明星云集，胡慧中、李赛凤一对当红女打星担任主力，曾江、元华、秦沛、元奎、曹荣等全力助阵，徐小明还亲自上阵扮演风水师，再加上精彩绝伦的故事，多少弥补了这一缺憾。

片子充满了浓浓的宿命感，徐小明任编剧，倪匡是编剧顾问，两个讲故事一流的大家合作，其水平可以保证。值得一提的是，徐小明还特地邀请了在香港非常有名的阴宅师（地师）吕克明作风水顾问，说起这个吕克明可是个厉害角色，号称三元宗师，对风水阴地极有研究，据说在十几岁时就为当地的权贵找到过上佳墓穴而名声大噪，南袁北韦的韦千里于八十年代还曾经以七十多岁的高龄拜当时只有四、五十岁的吕克明为师学习阴宅风水术，是堪舆学的殿堂级人物。

之所以找吕老师作指导，全因电影故事就是以风水阴宅为主，讲述了阮（秦沛）、卫（元奎）师兄弟找到龙穴霸王卸甲（鲸吞地），阮师兄意欲死后葬在首穴（发权），让后人成为“权操天下”的掌权人物，但卫师弟却深知：此穴不祥，如让师兄得逞，定会让天下大乱。就力图阻止，却以失败告终。二十年后，三家的后代开始了正义与邪恶的斗争。

作为普通观众，我想大部分人对里边的风水学完全不懂，好象鸭子听雷，但徐小明能把故事讲得异常逼真，给人的感觉确实就是这么回事，像什么“一卦管三山，三穴相连，第一穴是发权，代表权力，第二穴是发财，代表富有，第三穴是发智，代表才智。”说的有鼻子有眼，不由得你不信。再有一点，老百姓们看这类电影往往有个精神寄托，就像我们爱看周星驰的草根电影，喜欢小人物经过奋斗成为大赢家的模式，小人物就是我们自己。虽然现实生活中99％的小人物注定成不了大人物，但至少在电影里享受了这个喜悦。《霸王卸甲》带给观众们则是更为神秘的精神依托，一座座坟茬竟然藏了这多大的学问，生活不如意的想，春风得意的也在想。

故事情节发展主要集中在加里南，其实这个虚构的铁幕国家指的是哪里大伙都明白，当年报纸上还特别刊登过一条消息，说越南政府公开谴责香港一些电影人为图私利大量拍摄丑化越南形象的电影，并发出很强悍的声明，大意是如有再犯，后果相当严重。像《喋血街头》、《英雄本色3》甚至《越青》这种不知名“丑化越南政府”的片子主要集中在上个世纪九十年代前后，个中原因颇值玩味。

元华继《东方秃鹰》越共书记后再次扮演心狠手辣的角色，特别是在刺杀前总统（曾江）的那场戏中，视生命于草芥，视规矩于无物，在站满国际嘉宾、气氛融洽的公共场合悍然夺权，其工于心计，为了权力可以毁灭一切的独裁分子形象呼之欲出。另外，就是每当画面出现五峰时，镜头都会加上橙红滤镜，使之呈现血红的效果，元奎片头时曾说“这五峰是赤红颜色，尸积如山，血流成河！”再联想到作为编剧顾问的倪匡，很多小说里都表达过他的政治立场，其寓意可想而知。

在科学高度发达的今天，世界上有些事情的确难以通理解释，元华在片中说：“古代人在几千年前就发明了精密的仪器，我们现在是不是反而落后了呢？”自古流传下来的风水术数，有人视为圣物，有人斥之以鼻，至于信还是不信，就看个人想法，阴宅对于后世影响之说也是如此，在生活中还应以勤奋为上，原地空想，毕竟掉不下来馅饼。

视频欣赏一：风水学说

视频欣赏二：遭遇伏击

视频欣赏三：军事政变

《恐怖废墟》：成也植物，败也植物

轻与重 — Thu, 03 Jul 2008 13:44:00 GMT

最初吸引我看《恐怖废墟》的，就是“植物杀人”这一设定。一直以来，我对形态奇异的植物常常抱有一种莫名的畏惧感，不同于遇见猛兽、歹徒之类明显危机时的惊恐，而是一种夹杂着恶心、毛骨悚然的厌恶和不适。偶尔在网上看到一些罕见植物的照片，比如长得像红唇或者人脸的花朵什么的，一般人都会觉得饶有趣味，而我却直起鸡皮疙瘩。甚至连比较常见的捕蝇草、含羞草等也会或多或少带给我一些这样的感觉（我还真是不热爱大自然呐……汗）。不过，人就是这么奇怪，有时越害怕的东西，就越忍不住去看，一方面，杀人植物在电影里并不多见，有一定新鲜感，另一方面，我也很好奇编导塑造出的植物杀手是个什么样子。

然而，看完电影，还是有点失望，因为被我寄予极大期望的杀人藤蔓并不十分出彩。首先，植物的背景几乎完全缺失，这让它显得很没说服力。影片只借剧中人的口简单介绍了一下这是一种玛雅时期就存在的古老植物，如此一笔带过显得非常儿戏和不负责任。试想，如果这么危险的藤蔓存在了几千年，那人类与它的斗争史也该十分悠久，哪怕不能战胜它，也会留下很多警示和防御它的方法。可片中对此却基本忽略，那座貌似阶梯金字塔的所谓废墟除了长藤蔓之外没有任何譬如图腾、壁画、神器之类的线索，对于一个古老文明的建筑来说，这是非常不合理的。另外那群土著也极为不伦不类，他们会用枪，却不知道竖个警示牌或栅栏什么的来阻止生人进入；有两个土著孩子早就看见了闯入者，却不示意危险，也不通知大人早点过来阻拦，非要等别人靠近了才出来一个首领大呼小叫。（我曾猜测这群土著是不是故意拿游客做祭品，但看那首领的行为也不像，而且如果真是引君入瓮，何不等游客上了祭坛后再出来把守呢？）诸如此类的漏洞还挺多，让人觉得创作者完全是一时兴起，凭空捏造了这么个东西，甚至懒得管它合不合故事逻辑。

其次，杀人藤蔓的表现力也不太够。影片中唯一让我感到毛骨悚然的地方，就是发现原来一直被人物视为救命稻草的手机铃声竟然是花朵发出。这一情节很成功的让我重温了一遍对于奇怪植物的恶心与恐惧。不过除此之外，藤蔓的表现就比较平常了。虽然导演卡特·史密斯对于植物侵入人体的这一设定大加赞赏，但我还是觉得没啥新意，因为很多影片都曾表现过不明物种入侵人体的桥段，虽然不是植物，但感觉上大同小异。植物的杀人手段，应该存在着更丰富的可能性，编导完全可以参照捕蝇草、猪笼草、茅蒿菜、瓶子草等食虫植物的形态和原理来设计杀人植物，效果说不定更好些。本来想说藤蔓的外形也太过普通了，但转念一想，如果形状过分妖异，一看就知道有危险，也就没啥悬念可言了，所以勉强认可吧。

再者，还有一个原因也导致了藤蔓的恐怖感降低，那就是对人物某些自救场面的突出表现。印象最深的就是截肢那一场，我是没胆全部看完，但也瞅到了几个画面，对腿部断面的超大正面特写摆明就是考验观众的承受极限。然而仔细想想，这样直白的血腥有必要吗？它虽然带给了观众一时的视觉刺激，但却打乱了影片持续酝酿的恐怖气氛，致使本片的恐怖之源——杀人藤蔓都黯然失色。

除了杀人植物这一主要构思之外，导演似乎对人物身处绝境时的反应也格外感兴趣，有些地方让我联想到史蒂芬·金的《狂犬惊魂》和日本经典恐怖漫画《漂流教室》。然而这一部分也谈不上多好，人物的个性和微妙关系虽然有很多值得挖掘的地方，但由于时间有限，都没有充分展开，十分可惜。

组图：拿人权做幌子嘎纳广告节的悲哀

ASiHan — Thu, 03 Jul 2008 03:41:00 GMT

今天看到一组照片，据说在嘎纳广告节上获奖，仔细看了才知道原来是借人权的事来指责北京奥运，我觉得说人权问题也可以，说奥运不好也可以，那都是某些组织或者个人的权利，但为什么非要借由人权来数落奥运呢？我生活在中国，我很清楚的知道中国人权的改善，也很清楚为办好奥运中国人都做了什么样的努力，但现在西方的很大一部分人还是以“起哄”心态连续犯下低级错误。我想他们的敌视是因为“红眼病”引起的。这些貌似有创意的作品其实放在整个国际社会所经历的时代来看，能证明的仅仅是始作勇者的无奈和狗急跳墙，这种憋足的作品怎么可能阻止了中国的发展以及北京奥运的召开。

现在我将这些照片发出来给大家看看，了解中国的人或者来过中国的西方人很容易就能感觉到这些无中生有的作品是多么脱离现实。如果这样的作品在嘎纳广告节上获奖，那是嘎纳的悲哀。

现在你看看网友的分析和评价吧：

法国TBWA！法国人支持藏独破坏火炬传递还不够，竟然还来这么一手！要知道这可不是飞机稿，这种执行一看就知道是发布过的，随意抨击一个国家难倒他们很开心吗？难倒这就是他们所谓的人权，所谓的国际道义吗？我需要冷静一下，先来分析一下这个做作的广告。
　　
　　1、里面的人找的是东方人，但看得出这不是中国人！中国人不会有那种类似印尼大屠杀的表情！
　　
　　2、第三张稿子里面那个一本正经地穿着形似中国警察的制服。哪个中国人租给他们这套制服真,他妈的!可笑的是这个人距离后面那个死人这么近，而墙上竟然布满射偏的弹孔，太做作了吧!
　　
　　3、第三点，这也是最不能容忍的，后面两张稿子的左边墙上都隐约着“beijing2008”的字样！傻逼都看得出来这个稿子的用心，但作者似乎又有点猥琐，含蓄得不像个在大街走三步就可以勾搭上一个妓女的法国人。

特赦国际很多广告我也见过，大多数是战俘、儿童、刑罚等人权问题。
　　第一，你抨击丑恶现象可以，但你不要借政治来破坏全世界人民的奥运会；
　　第二，你抨击丑恶现象可以，但不要搭设一个场景，找几个蹩脚的演员在那里扮演你的想象，更不要在他妈的墙上PS上2008的字样。
　　
　　要人信服就拿出真实照片来！不要为创意为拿奖而去污蔑诋毁一个国家的形象。

以下是TBWA公司介绍，就是这个公司给出的创意，客户是国际特赦组织

TBWA广告公司简介
　　TBWA成立于1970年，由Tragos、Bonnange、Wiesendanger、Ajroldi四个来自不同国家、背景，拥有不同经验范畴的广告人合力组成的欧洲广告组织，这在广告公司的创业史上是个特别的先例。作为全球最大的传播集团Omnicom的子公司，在业内以创意成名。TBWA是全球增长最快的跨国广告公司，全球总营业额名列世界第九。

TBWA广告公司历史
　　1968年，Jay Chiat和Guy Day建立了Chiat/Day广告公司。Chiat/Day一直崇尚放荡不羁的创意，它因此赢得了许多客户，也失去了许多客户。1994年，试图降低运营成本、提供工作效率的Chiat/Day又出惊人之举，把原来的办公室改成仓库，让员工拎着笔记本、手机回家，实行虚拟办公！但事与愿违，虚拟办公导致了工作效率更低、大批员工离职。1995年，Chiat/Day被Omnicom收购，并与Omnicom 1993年时收购的TBWA合并，形成现在的TBWA/Chiat/Day。

2008年7月的电影原声发行消息树

皖南事变 — Tue, 01 Jul 2008 04:52:00 GMT

从“星战”说工业光魔与好莱坞特效变迁

YLKS — Thu, 03 Jul 2008 16:42:49 GMT

工业光魔与好莱坞的特效变迁

与其说它开启了特效电影时代，不如说“星战”本身就是好莱坞电影特效变迁的历史

　　当斯皮尔伯格决定开拍科幻巨制《世界大战》后，他联系的第一个人并不是汤姆·克鲁斯，而是工业光魔(Industrial Light & Magic)的丹尼斯·姆仁。斯皮尔伯格想确认丹尼斯是否有空能和他一起完成《世界大战》的特效工作。从《第三类接触》开始，经过20年的合作，丹尼斯已经成为了斯皮尔伯格最信赖的特效制作师。

　　电影界对视觉特效的高度重视，始于1977年第一部《星球大战》的成功。1976年，乔治·卢卡斯为拍摄第一部《星球大战》，专门成了自己的特效公司工业光魔。那个时候，好莱坞还没有一家专门制作特效的公司，甚至大型制片公司里也没有独立的特效部门--制片公司的老板们为了节约开支，早就取消了特效部门，也没人专心研究特效。而如今在好莱坞，挑选一名合适的特效主管已经和挑选男主演一样重要。

　　统计影史上最卖座的20部影片，会发现他们不是视觉特效大片就是CG制作的动画片。电影工业的格局已经因特效而彻底改变。从某种意义上来说，“星战”系列与光魔的发展，也是世界电影特效的发展。

　　1977年的《星球大战》是电影史上有记录的，第一部使用动作控制摄像机拍摄的电影。在这部电影里，卢卡斯还创造了多项意义深远的发明：他发明的一个机械装置，可以把实拍画面和后期合成画面轻松地协调成同步，这把多少年来只能靠手工硬涂胶片记述的效率一下提高了几十倍。这个机械装置对电影工业的发展，绝对是里程碑式的。

　　1982年光魔发明了一项名为“源序列”的电脑处理方法，并应用在科幻电影《星际旅行：可汗之怒》上，该片出现了电影史上第一个完全由电脑生产的场景。

　　1985年光魔在电影《年轻的福尔摩斯》中，制作了电影史上第一个电脑生成的角色“彩色玻璃人”，这也为星战前传里众多虚拟角色的制作打下了基础。

　　1989年光魔为科幻经典《深渊》制作了影史上第一个电脑三维角色，这为《星战前传》里制作Yoda大师打下进一步的基础。

　　光魔在1991年为《魔鬼终结者2》创作的T1000成了影史上第一个电脑生产的主角。讽刺喜剧《飞跃长生》为光魔带来了第五尊奥斯卡奖，因为光魔第一次用电脑模拟成功了人类的皮肤。

　　最突出的成就大概就是1994年的《侏罗纪公园》了，影史上第一次出现了由数字技术创造的，能呼吸的有真实皮肤、肌肉和动作质感的角色。

　　随后，光魔的技术越来越先进，想象力更广阔，创造了影史上无数第一，立体卡通人物(《变相怪杰》)、能说话的真人(《鬼马小精灵》)也相继出现真人电影里。如今好莱坞影片中70%的特效都由光魔完成。《加勒比海盗》、《绿巨人》、《龙卷风》、《拯救大兵瑞恩》等诸多特效均出自其手。

　　《星球大战》视觉特效的成功不仅仅体现在技术制作上，其观念上的突破对电影工业的推动作用也非常巨大。在第一部《星球大战》里，卢卡斯首次推出“二手未来”(used future)概念。在此之前电影里涉及到的未来世界，都非常干净漂亮整洁，一切都像是从工厂刚刚生产出来的。《星球大战》里第一次将高科技表现得有真实感，累年的建筑外表早已经破败不堪，用过的飞船表面坑坑洼洼，酒吧里聚集了佩戴着各式旧武器的各类生物……观众们一下子觉得很有亲近感和亲临感。雷德利·斯科特就承认，《星球大战》“让我终于明白如何让未来产生质感”。他后来依此思路拍摄了《异形》和《银翼杀手》。《银翼杀手》里那座破败的未来城市，如今已成为电影史上设计的经典。

　　在数字技术已相当成熟的前提下，《星战前传》依然在技术角度走在了业界前面。《前传1》超过70%的场景是由数字合成。《前传2》成为影史第一部完全由数字拍摄的电影。《前传3》里100%的戏都在室内拍摄完成，所有自然景观都是后期叠加而成。

　　值得一提的是，卢卡斯曾经在光魔内部成立了一个电脑部门，专门研究电脑技术对特效的帮助。1986年他卖掉了这个电脑部门，该部门后来发展成了如今动画制作的大腕--皮克斯动画工作室。皮克斯则从另外一个角度改变了动画电影的格局。

《烈焰焚币》——暧昧的同性之爱

蟋蟀 — Thu, 03 Jul 2008 15:30:00 GMT

Nene和angel的关系很暧昧，我更愿意将他们之间的感情看作是兄弟情，

如同电影开始的对白：他们总是在一起，他们称自己为双胞胎。

说实在的那些赤裸裸的同志电影会让人看的很不舒服，

而之后说些同情、理解之类话的都是很违心的，

电影对Nene和angel之间的情色描述很少涉及，浅尝及止，

因此得到了更多人的认同，他们的爱不张扬，但也不避讳。

Nene总是如兄长般的爱护着angel，angel的性格趋向女性化，腼腆的让人心生爱怜，angel总是闯祸,每次都有Nene来收场，电影对这些的描述很微妙很细致，

angel平静的望着Nene，眼神中充满着恶作剧后的狡偈，

此刻他很幸福,他明知道Nene对他的爱，却一次又一次的拒绝着。。。

Nene对angel的爱比较坦白，一点也不避讳，只是苦恼于angel的拒绝，

看着angel的痛苦他巴不得将这些伤痛转移到自己身上。

这部由现实故事改编的电影搀杂着友情、爱情，用独特的表述方式来描绘同性之爱，

电影中多次出现的蓝天、大海的背景让人心情舒畅，

在感受这份不一样的爱的同时，让人充满宽阔的思考空间。

不一样的超男不一样的《汉考克》

碟碟不休·少帮主 — Thu, 03 Jul 2008 15:16:00 GMT

从遍布影院壁墙的琳琅海报，就印证这必将是一部酷毙的作品；从影片开始的音乐响起，就暗示这必将是一部轻松的喜剧；从主演威尔·史密斯的领衔，也注定这必将是一部吸金的电影... ...

国内上映翻译后的片名用“全民”修饰，修饰的很妙，注定与漫天飞线的蛛蛛侠、身着看得见的红和金灿灿的黄的铁皮人儿、满身翠绿翠绿身着高弹性内裤的大个子、喜好内裤外穿的快男、红的发紫被割去犄角的boy不在一个圈子之内。除了除暴安良，保卫家园之外，汉考克在工作之余也少不了搞点破坏，虽然在男女关系上扯的不清，但最终为他们做嫁衣的精神还是值得称道地。

影片的特技虽说捉襟见肘，但不一样的超人带给了我们不一样的感受。从影片开始将劫匪与其汽车高高插在了高楼之上，到露着烧焦的屁股舔着冰激凌，再到将搁浅的鲸鱼扔到海中的同时也捎带脚的将一艘帆船打入海底，又到将隔壁的淘气小孩抛向三万英尺的高空，再到为了救人而搞掉一列火车，再到监狱里将另一个人的脑袋塞进了另一个家伙的屁股里... ..幽默元素连连，笑声不断。不要在乎特技的痕迹和剧情的无聊，看的就是小史的一乐。

史密斯出演汉考克，真的挺合适，暂且不提他的吸金大法，光他那一张可爱无辜的脸，就甘心愿意掏腰包。影片仍然没摆脱说教的主线，硬是将汉考克的内心挣扎和成长挖掘了出来，这没有错，但只可惜导演没有从一而终，不但没有着笔墨于其内心的变化，而且对其结果的使然因素也是交代的过于牵强。话又讲回来，别较真，谁在乎呢？

值得庆幸的是，导演一开始就将拥有超级能力的汉考克与群众打在了一起，管什么基因突变，管什么外星球。史密斯先生也将其搞笑功力发挥了最大，影片开始的一飞冲天一下将本片的定位展露的如同月亮上的红心那样清晰。

影片的绝大部分时间都是让人发笑，即使女超人身份突然出现，虽然突兀，但某些场景确实也是富有幽默。当然，对于女超人关于她与汉考克的关系和渊源有点然人大汗~~“公元前4年... ...”，“1850年... ...”，“80年前... ...”不仅不让人想起中国的长生不老之术。

但到了影片后期，剧情急转急下，迅速将影片的喜剧元素剥离的愈发淡漠，尤其是汉考克几乎成为凡人之后，会流血，会受伤，会死去，让人们也不惜怜悯自己的眼泪。当汉考克再次穿上他的紧身皮革战衣之后，帅呆了酷毙了的感觉再次袭来，看来，英雄们还真都得有自己的制服，也许这样才能展现个性吧，从Bravia红修饰的黄金甲，到黑的发亮的蝙蝠战衣，到高弹性高质量的内裤，无一例外。

汉考克的背后有一个善良的男人和一个扯不断理还乱的女人。这个男人就是公关经理雷，从影片中对于他提出的公关策划，说实话，确实很逊很才。身为人夫的他，遇见了处事低谷的汉考克。职业病使然，雷肩负起了挽救汉考克声誉甚至是经理人的担子，不惜将汉考克投入监狱，甚至还差一点带上绿帽子。不过最后他成功，至于月球上雷一直关注的红心也少不了汉考克的功劳，只是有一个问题，月亮咋就那么大呢？

《汉考克》场面很火爆，甚至是相当的火爆；史先生那也史相当地英姿飒爽，穿什么都帅，连跑起来都是那么的帅，至于出场如昙花一现的几个反派，只是充当了被当猴耍的一份子，至于那位所谓的高科技犯罪高手，素有心理学教授之称的爷们，更是徒有虚名。在这里还有一个问题，这家伙是咋知道汉考克能力消失了呢？最后还竟然带着两个智商等于《小鬼当家》里家伙的兄弟，真不知他是咋想地。真是应了星爷那句话：打你个悲哀，打你个应该。更何况有些倒霉催的还大喊着“混蛋”。当然了，不光是汉考克对这两个字（确切的说是一个单词）过敏，就是那么自称比他stronger的超女对这个“疯”更是不待见。

这个夏天有必定是一个火药味十足的夏天。铁皮人刚销声匿迹，熊猫等一干弟兄又是刚折腾完，据说翠绿翠绿的大个儿又要登场，国内的吴宇森也是即将将具有中国特色的三国战火点燃七月，《汉考克》也许会凭借不一样的超男将吸金大法修炼到底！

（以上仅代表个人观影观点）

日剧新女王上野树里最新杂志帅气写真

bubble — Thu, 03 Jul 2008 16:39:00 GMT

史上最囧餐厅暨史上最囧招牌翻译

TKeiko — Fri, 04 Jul 2008 10:00:29 GMT

我觉得有了这个最牛翻译，之前那些列车上的“很贵的太阳”“警察的风”就立刻小巫见大巫了。这个教训告诉我们，以后一定要用安装版的金山词霸

各种山寨版“功夫囧猫”公仔雷死你

Someone — Fri, 04 Jul 2008 05:22:35 GMT

记得《长江7号》上影后，七仔遍布地铁站门口、天桥等各种山寨要塞，如今《功夫熊猫》横空出世又激活了这帮寨主

你坐哪个城市的几路公交车

小绘 — Thu, 03 Jul 2008 16:27:57 GMT

深圳855路

北京801、300、特8

你在Mtime加入的第1个群组是哪个

阿助 — Thu, 03 Jul 2008 13:53:38 GMT

-呵呵.又是作个调查啊.

-我在mtime加入的第1个群组是`赫本影迷会`

-你们的呢?

造型怪异：毕业照原来可以这样拍

可爱桃 — Thu, 03 Jul 2008 11:42:38 GMT

桃子好久没有在哈哈哈发帖，今天看到一张照片，太搞笑了，不知是哪个学校的哥们整的~~发上来给大家欣赏~~~

发完了，桃子下去做课设了，毕业了就没有课设了，真好~~

视频：搞笑猫咪按摸女人胸部

再见阿郎 — Thu, 03 Jul 2008 10:35:54 GMT

外星人对待男女的不同(图)

老不死 — Sun, 29 Jun 2008 06:02:00 GMT

性感男色：盘点内地娱乐圈性感肌肉型男

松司船长 — Thu, 03 Jul 2008 03:07:14 GMT

本盘点来自网络

长久以来，美色一词已经不再局限于男人品味女人的范畴了。时下女人们喜欢讨论的话题也包括了对男人的品评。无论是最近各种选秀出来的花样美男，还是早在娱乐界稳住脚跟的性感男人，可以肯定的是当今时代需要的是容貌体型内在全部具备的好男儿。

黄晓明

    身高： 180cm

    体重： 70kg

    有人说黄晓明将成为内地娱乐圈天王级的人物，关于这点就目前看来不是不可能，黄晓明的外表似乎无可挑剔，这组写真充分显示了他结实的身体，和对女人无限诱惑。

孙红雷

    身高：179.5cm

    体重：70kg

    单论容貌，孙红雷长相肯定不算好看，但是他绝对属于男人中的男人，极具味道，肌肉群也是相当的发达，很酷很爷们。

佟大为

    身高：180cm

    体重：70kg

    海岩剧中御用男主角，邻家男孩般的亲切，但是电影《苹果》出位的演绎，让更多的人都了解到他性感的一面。

陆毅

    身高：180cm

    体重：70kg

    阳光男孩，从《永不瞑目》中脱颖而出的他如今已然长大，越发成熟性感，唯一不曾改变的是他灿烂的笑容。

胡兵

    身高：189cm

    体重：80kg

    模特出身的胡兵在演艺唱歌事业上发展的也很好，大胆出位的写真曾红极一时，不难看出胡兵完美的体型。

刘烨

    身高：186cm

    体重：75kg

    亦正亦邪，刘烨具备了相当独特的男人气息。“烨”色降临，刘烨展现了最为沉静的性感。

陈泽宇

    身高：189cm

    体重：75kg

    身兼模特，羽毛球教练和艺人多重身份的他，有着阴柔的面孔和强壮健硕的身材，上榜理由毋庸置疑。

胡军

    身高： 185cm

    体重： 70kg

    胡军的性感是由内而发的，霸气成熟的至刚，恰到好处的温柔，无一不展示着成熟稳重男人特有的性感气质。

洪一平

    身高：182cm

    体重：70kg

    有着“舞蹈王子”之称的创作型歌手洪一平，拥有古铜色肌肤和很好的身材比例，热爱健身的他自然也有着羡煞众人的性感身材。

严宽

    身高：179cm

    体重： 72KG

    严宽，拥有着无懈可击的古典式俊朗的容貌，忧郁的眼神中透露着非凡的艺术气质。一直被冠以“忧郁王子”，而且他拥有相当标准的型男体型。

暗恋桃花源——美丽的北疆风景

■餓勢力 — Thu, 03 Jul 2008 10:10:38 GMT

魔鬼城离布尔津并不远，所以师傅决定带我们多开一百多公里，绕到一个小镇上吃鱼。大猫是个鱼猫子，坦克也是个鱼坦克，所以一听便是高兴得手舞足蹈。领导和小韩不是鱼猫子，但能多看点景，多走点路也没关系啊。再说也是师傅跟咱们关系好，一般人谁会多跑那么远路去呀是吧嘿嘿。。。

　　一路上询问着小韩同志昨晚是否有艳遇，答曰艳遇没有鬼故事倒有不少。话说一帮人在魔鬼城中扎营，另外一队的几个MM热心来帮忙，弄好之后大家聊天。一位GG的故事吓得几个MM花容失色，小韩同学一看效果不错于是也讲起了鬼故事，只不过其实是将马鹿的故事稍做加工哈哈。。。遗憾的是几个帮忙搭帐篷的魔鬼古丽(因是在魔鬼城中结识的MM故如此称呼)因为天色太暗而没看清长相，小韩同志真是亏呀，万一有个闭月羞花沉鱼落雁的呢？唉。。。

　　路很好，大片草原层层屏障，逶迤的阿尔泰山，同样如此美丽。眼前到处都是一望无际的广袤画卷，不禁发自内心赞叹，祖国真大！新疆真大！祖国真美！新疆真美！正趴在窗户上贪婪地望着外面的景色，突闻后座的小韩一句“我想躺在你的怀里。”啊？啥意思？谁想躺在谁的怀里？扭过头去莫名其妙地望着他，坦克和大猫亦然。小韩同志看见我们的反应，不紧不慢地从容说道：“哦，那是师傅的短信上说滴！”啊？哦！一定是人家女朋友发来滴啦！怪不得一路上师傅的手机响个不停哈哈哈。。。可是小韩同志怎么眼睛就那么好能看见呢？“唉我也没办法呀，师傅的手机老在我面前晃嘛！”哦~~~那可不能怪小韩同志了哦，人家是被迫看见滴！再说还有好多话没看见呢，说不定更重量级呢，可不能怪人家哦！众人哈哈大笑，师傅嘿嘿傻笑，幸福呀。。。

一代巨星古利特心中历史最佳11人

Someone — Thu, 03 Jul 2008 16:43:18 GMT

足坛巨星古利特接受英国《442》杂志邀请，评出了自己心中的历史最佳11人阵容。

　　守门员：舒梅切尔

　　他在球门前有着巨大的影响力，而且让人随时感到他的存在，这是他的优势。无论什么时候我和他交锋时，他都是一个很难击败的守门员。他不仅仅在曼联踢得好，1992年欧洲杯上他代表丹麦赢得了冠军，也展示出自己在国家队舞台上也是最好的。

　　右后卫：曼弗雷德-卡尔茨

　　在80年代他为汉堡踢球，因为香蕉球传中而闻名，他的传中有非常大的旋转，非常难防守，而前锋们利用这种传球可以很轻易的破门。他也是最早的攻击型边后卫之一，他几乎发明了进攻边后卫这个概念，远在卡福和卡洛斯之前。而且他还非常擅长主罚定位球。

　　中后卫：巴雷西

　　后防线上的领袖，非常强壮和迅捷，而且对比赛有着非凡的理解。作为一个后卫，他可以做到一切，很多时候，他对前锋们跑位的了解，就像他就是那个前锋一样！你怎么能越过这样的防守者呢？

　　中后卫：德塞利

　　一个非常强壮的后卫，在空中十分优秀，这是你所需要的。他还有速度和爆发力，能让前锋们慌乱的做动作从而犯错误。他不是一个绝对的领袖，但却是一个非常有经验的后卫，他能很好的和巴雷西合作。

　　左后卫：马尔蒂尼

　　历史上最好的球员之一，他现在还在比赛，这表明了他有着多么好的运动天赋。不过和其他的伟大边后卫不同，当他只防守或者只进攻时，都不是世界级的，可作为一个边后卫，他却能同时做到这两样，而且综合起来比其他多数人都好。他还是一个优秀的中后卫。

　　右前卫：卡卡

　　有着优秀的速度和天赋，是我见过不多的能在带球时比不带球还快的几个人之一。他还有很好的视野，能让队友也发挥的很好，而让对手很糟糕。目前，他绝对是世界上最好的选手之一。

　　中前卫：里杰卡尔德

　　一个有着视野和力量的优秀防守型中场，我在俱乐部和国家队和他一起效力了很多年，他是最好的之一。他靠着自己的影响力、力量和技术统治着中场，他会帮助球队发起进攻，而确保其他球队不对防线进行突击。他给所在的任何球队都带来了平衡。

　　中前卫：马拉多纳

　　我还需要给理由吗？有史以来最好的球员，比贝利更好。在意大利，我每周都近距离看他踢球，他比其他任何人都高一个档次，他做的一些动作令人难以置信。他可以不用看就能在脚下控球，这意味着他能比任何人都更快的预见到发生的一切，并且最快的做出决定。

　　左前卫：戴维-库珀

　　在欧洲冠军杯上我和他交锋过，当时他为格拉斯哥流浪者队效力，他是一个真正有技术的球员，令人难以置信的技术。他并没有太快的速度，但他的盘带太好了，能给队友创造大量机会，自己也打进了一些好球。

美国教科书里的三个中国人

麻绳 — Thu, 03 Jul 2008 05:54:14 GMT

在美国通行的教科书里，有很多涉及中国的内容。为了让青少年更细致地了解东方文明，中国赫赫有名的的历史人物，根本就回避不了。通过非常另类的“美国视角”，可以看到“陌生的”标志性人物。在美国形形色色的教科书里，不约而同地提到过了三位中国名人。当然，这种美国视角，派生出了一种“怪异的选本”。这三个中国人分别是：陶渊明、杨玉环和李自成。
　
　麦基的《世界社会的历史》把文史哲融合在一起，本书重点介绍“世外桃源”中的陶渊明：

“他不是一般的中国农民，他跟士大夫阶层的人士保持着紧密联系，经常在一起喝酒吟诗。他的作品反映了他对这样简单的田园生活很满足，甚至把这种生活美化成世外桃源。”本书作者引用了陶渊明几首诗歌作品，他希望学生从中领略到魏晋南北朝的时代气息。那个时代，注重的不是学识；而是出身和门第。南北朝把持政权的，都是世袭贵族，他们以血统做“分水岭”，绝不与门不当、户不对的人通婚。他们自命为社会精英，在自己庞大的庄园里，聚会、喝酒、行乐、吟诗……陶渊明就是在这种乌烟瘴气的环境中，寻求超脱与自然。美国的教科书也崇尚这种生存之道，梭罗在《瓦尔登湖》里所描绘的，和陶渊明的精神气质，有异曲同工之妙。这部教科书还专门留下几道作业题：（1）陶渊明究竟是儒家子弟，还是道家子弟？（2）陶渊明的诗歌作品，为什么会受到同时代人的欢迎？

斯特恩斯在他的《世界文明》中提到了唐玄宗的贵妃——杨玉环，这部教科书用了整整两页的篇幅讲述杨玉环的故事，还配了一幅“贵妃行乐图”：衣着华丽、体态丰满的贵妃，正要跨上一匹高头大马，两名侍者手持大扇子追随身后，另外名名马夫，毕恭毕敬地牵马坠蹬。狭小的宫廷，似乎并未使皇帝的大美人快乐起来。这部教科书讲述完唐玄宗和杨玉环的“浪漫史”，随即指出，他们的感情属于是“最著名的，也是最不幸的”。大概，这是从白居易的《长恨歌》里得出的结论。平心而论，杨玉环这样的女人，对历史进程没有太大影响，之所以把她抬出来，多半是源于美国人对皇家秘史、宫闱趣闻的普遍兴趣。现在，无论报刊杂志、电台、电视台，都把目光盯在这类“高贵的绯闻”上，说来说去，还是一种猎奇心理。教科书并非《圣经》，也需要年轻人喜欢或者追捧，因此，就不得不考虑学生的口味。作者对杨玉环爱情故事的渲染，恐怕也有迎合、媚俗的考虑。

被列入教科书的，还有布利耶特所著《地球和居住其间的人民》，介绍到李自成时，作者写道：“李自成的农民起义军，成功只是短暂的。明朝将领吴三桂相信，跟李自成那样没有文化而暴力倾向很强的人在一起，很难共事。他就和满族结成了联盟。吴还可能因为李抢走了他的爱妾而心怀愤。”“一年以后，李死了。死因要么是自杀，要么是因为偷吃了农民的粮食而被活活打死。”李自成在美国教科书里的形象，跟中国人的理解差异很大。中国人一般对步步发迹的“下层人物”充满敬意，人们公认“帝王将相宁有种”，“天下乃人人之天下，无德者失之；有德者居之。”欧美则不然，尽管也有揭竿而起的革命，但是自从中世纪以来，那种以暴力夺取政权的模式，就很少出现了。毕竟，所谓“一锅端”或者重新洗牌的社会变革，很容易对贵族政治等传统体系，造成毁灭性的破坏。美国人所关注的，并非谁来当皇帝，而是某种社会形态，是否产生了本质改变。倘若李自成获胜，不过是牌桌上换了一个庄家，玩法没有任何变化。