城市里的人好像离开水的鱼，接吻做爱时就像是找到了氧气。
当小康和阿荣在一起吃饭的时候，第一次找到了家的感觉，但很快又迷失。
如果说侯孝贤的长镜头是再现了东方的审美观，生活观和艺术观，其中包含的是一位长者对过去的理解和思念。那蔡明亮可谓是将静止的长镜头和运动的长镜头结合深入到现实的都市里，将现实中的疏离和孤寂放大到银幕上。长镜头的创作方法就是努力使影像保持生活本身的状态，减少影片制作者对影片欣赏者的强制性，让观众自己得出结论。蔡导给每个人物充分的私人空间，而且空间十分的单调，完全个人，剧作结构清晰明了，人物的交待依赖于长镜头表达也十分容易，观众了解剧情不难，但要坐下来看完，就需要有一点耐性，可能是习惯了好莱坞的拍片手法，喜欢闹哄哄的几个人一起看就不行，他的影片最好在大银幕，十分安静的条件下观看，影片本身也提供了很多单人，安静而且极少对白的戏，就是为了建立一种面对面，个体与个体的交流意向。很好奇地就是导演是怎样提取这些生活中人物无声的自然表达，而且全是用运动和静止的长镜头来完成，剪辑上可能难度不大，关键是拍摄中怎样找到人物的感觉，比如小康在阿荣离去找林女士时，开始因寂寞而焦躁，便来到林女士的卧室，想在一个无人的空间里释放内心的孤寂，便开始手淫。到最后阿荣和林女士回来在床上做爱，而小康只有躲在床下手淫。我想寻找感觉是必须的，在开拍时，赋予每个演员一个社会边缘人物的角色后，开始凭着想象和生活中的经验开始发展剧情，演员要全程投入，边走边拍。当周围的环境和导演感觉发生碰撞的时候，就开始拍，这时候剧情也自然来了。再比如林女士在一个很大房子里住，还有好些大的空房要出租，诺大的空间可以刻画出人物的孤独，而且房间的色调都十分单调，东西很少，要出租的房子更是空空荡荡，这些因素都来源于要刻画剧中的人物，导演一定看见过或是自己经历过这些孤独的时刻，也有过在孤独的房间里自言自语，才可把这些场景和人物联系起来，才找到了表达和刻画的角度，通过电影的手法表达出来。对于城市里的疏离与孤独，导演的解读就是如此个性，坦白。镜头对准人物在单独时间里的情感表露，那些东西是最自然的，最直接的刻画在行为和表情上，在加之导演创造的场景和气氛。这便成为蔡式电影独特的东西。也是长镜头发展下去应有的原创力。
不得不提的是影片最后的两个超长镜头，一个是小康在林女士离开房间时，他从床下爬出，爬到床上和阿荣躺在一起，然后亲吻阿荣。另一个是林女士走出房间，不停的在行走，想找个安静的地方，然后在一个园林的座椅上痛苦了很久。两个长镜头都是在家中做爱完了之后，主人公的内心表达，是人物内心世界的总结。是无法忍受内心孤寂的暴发性的表达，完全击倒了传统的好莱坞式大段人物之间的对白表达方式，那种方式是“表现”，重视戏剧效果，整个空间是添加的，需要前者观众的鼻子走，让观众完全服从导演的“安排”。而这种方式是“再现”，这也是最需要观众自觉投入的地方。
总之，有了蔡明亮的影片，就看到华语影坛原创力的发展。只有不停的发展原创力，才是整个电影产业发展的关键。
