烟灰缸和书以及光怪陆离

   “选择生活，选择工作，选择职业，选择家庭。选择他妈的一个大电视。选择洗衣机，汽车，雷射唱机，电动开罐机。选择健康，低卡里路，低糖。选择固定利率房贷。选择起点，选择朋友，选择运动服和皮箱。选择一套他妈的三件套西装。……选择DIY，在一个星期天早上，他妈的搞不清自己是谁。选择在沙发上看无聊透顶的节目，往口里塞垃圾食物。选择腐朽，由你精子造出取代你的自私小鬼，可以说是最无耻的事了。选择你的未来，你的生活。但我干嘛要做？我选择不要生活，我选择其他。理由呢？没有理由。只要有海洛因，还要什么理由？”开场白，伴随着经典的追逐镜头，忽然切到街头足球赛介绍主要人物，开场白结束时出现的是毒品注射镜头……就是《猜火车》。
　　
　　《猜火车》是英国作家艾文·威尔士1993年的同名畅销小说改编，上映后立即引起巨大反响和争议，成为1996年热门话题影片。喜欢此片子的人如痴如醉，不喜欢的人恨之入骨，没有中间派存在。但是无论谁都对《猜火车》这个片名极其郁闷，什么意思啊…看完电影，剧情细节倒是留下了铸刻般的映像，但是题目仍然郁闷着咱。据说，猜火车是一帮人无聊时跑到铁路边靠猜下一列火车经过的时间打发日子的游戏，当时流行与英国。导演丹尼·博伊尔没有把这段剧情收到电影当中。影片中只留下了两处与火车有关的镜头，两个人的转折点。第一组是原本不吸毒的健康活泼的小伙子汤米，失恋之后拉着一帮人去感受苏格兰的大自然。但汤米始终无法解脱，吸毒染上艾滋病，最后死于脑溢血。第二个场景是主人公麦克在家里戒毒，他卧室里贴的是火车墙纸，麦克此时被毒瘾后遗症带来的幻觉折磨，来看到了死去的小孩，看到了暴力狂贝比，看到了坐牢的薯仔，看到了染上艾滋病病态可怕的汤米，看到了做作自负的西蒙，听到父母在无聊透顶的节目里无聊透顶的回答……他戒毒了，他去了伦敦，寻找他新的生活。一切都在变。火车顺着轨道向前，不能回头，选择也是只能向前，没的反悔。谁叫时间是线性不可逆转的呢。很自然的想到了疾走的劳拉，她不同的选择就有不同的命运。这哪里是猜什么火车，分明是猜人的前途！我能猜中这个开头，确猜不透这个结尾。导演丹尼·博伊尔通过《猜火车》想表达的，实际是关于开场白那一堆choose，你选择啥？
　　
　　电影里最引人注意，引起公众惊讶和反感，批评家批评的焦点的在于影片中对于吸毒的细致的描写，从扎血管，煮药，注射，到海洛因进入血管，道友们动作的变化，眼神的变化，都如此写实，以至我觉得海洛因是注射到我的体内。有人说看了“这么一部充斥着堕落情绪的影片，看了之后不由得让人有以身试毒的想法”。这也是一种判断，但我想作者和导演都应该不是卖白粉的，他们不至于宣扬吸毒——其实该说注射毒品——是如何爽。导演根本不是想表达依赖海洛因会怎么样，在这里海洛因只是一个极端的例子，是个符号，不代表任何立场和判断。它只是代表了最高的，极至的快乐，无所谓好坏；只是一种工具用来获取快乐获取友谊获取金钱；海洛因在这里体现出heroin这个词的本意，英雄般的一个标志。事实上无论如何极至的快乐都会过去，过去之后留给人的是无以复加的厌烦憎恶，宿醉，头痛。大部分普通人也是瘾君子，不过为社会所接受而已罢了。吸烟、酗酒、咖啡、疯狂迷恋音乐、足球、电影、化妆品、香水、暴力狂、工作狂，都是把自己拉出现实放到另外一个与世隔绝的环境中，逃避，这个世界里只有自我，只有快乐。《猜火车》用如此极端粗暴确实精致的细节，表达了现代社会下人的自救和整体的茫然。导演通过麦克的口说戏里有不少乐子，还说他们不作不爽的事情，任何世俗生活中不可避免的烦杂事情，只要诚心做了道友，一切烟消云散。正解。但真的烟消云散了么？谁都知道那些鬼东西还是横在面前，在清醒状态时会觉得那更是痛苦不堪。但，谁管他呢，先做了再说。
　　
　　虽然影片是讲英国青年的英国式的生活态度，却能引起地球上任何一个地方的同类青年的共鸣。说一体化，地球村，在政治经济层面是个头疼的东西，领导人都说这是整体趋势但却不知如何下手。但在青年的世界，在大城市的青年的世界里，早就是一体化了。听同样的音乐，看同样的电影，穿同样风格的衣服，吃同样的食物，说同样的口头禅，想同样的事情……虽然英国社会的福利使得麦克们可以不用工作倒不担心吃住问题而我们却要为今明天的饭食苦恼，我是说在即使的物质的差距时存在的，但精神上我们是一致的。小7说过一个词，叫“反积极生活”，有感觉。颓废？好像不是。同很难知道自己到底有什么毛病一样，颓废不是主动的，是模仿的不出来的。你确实不知道该做什么不知道该信仰什么，只是凭着主观意志、感觉去寻找快乐，其实什么也没有什么也不是，先做，后想。这不是颓废吧。因为里面还有对现实的厌恶与对未来的不确定和逃避。影片的前部分大多表现如此。后半部却一大转，几乎没有涉及滥用毒品，却说麦克的新的生活以及人迹关系的新发展。肯尼迪说：“不要问国家能为你做什么，首先要问你能为国家做些什么。”这是鼓励越战后美国茫然的嬉皮士青年的，越战一代青年今天终于长袖舞上了历史舞台。麦克变了，他在新的地方，在伦敦，才知道现实——没钱，啥都没有。但是竞争却激起了麦克的激情，他更有活力了，从他的眼神看得出来，他充满热情的工作，朝九晚五，挣钱，正常的生活。影片最后他充满渴望的望着镜头，望着观众，消失在朝阳之中。麦克重新定义了开场白，他要和我们一样，要选择世俗的积极的生活，选择回到社会。这一转变，成了整部片子最令人回味之处。
　　
　　抛开对于毒品的描写，我发现此影片的立义却又是如此的传统：立志，上进，抛弃旧生活。事实上，整部影片的态度与其说是客观不如说是冷漠，带有一丝若隐若现的哀伤的味道。在影片初期讲述贝比“大侠”的传奇的甚至用了类似罗生门的叙述手法。影片始终以第一人称作为叙事角度，完全在主人公麦克的叙述中展开情节，隐藏影片的立场。而在本来已十分松散的结构中随意终止叙述加入评论、分析甚至跨时空的追忆。这种跨时空的追忆跨越范围之大令人咋舌，影片一开始的追逐镜头，实际上来自影片中期麦克做出选择之前的最后的疯狂。整部片子一直处于浪漫和残酷的写实不停摆动之间。这种纯主观的手法不仅使人耳目一新，也十分贴切影片的基调，从而以后的同类型影片屡屡采用，几乎成为固定模式。影片中麦克过量吸食过量毒品后精神恍惚，昏倒在街头的段落以浪漫主义的高速摄影处理，背景配以Lou Reed 乐队宁静的《One Perfect Day》，非常贴切的表现了那种飘飘然的感觉。随之而来的戒毒过程——我将之就理解为“猜火车”的过程——则用超现实主义手法表现，以嘈杂的电子乐配合色彩极不和谐的画面构成感官刺激，与上一段落形成强烈对比。最精彩的片断是麦克为找掉进抽水马桶里的毒品，而钻进“苏格兰最糟糕厕所”的污浊不堪的马桶，这时导演用超现实的浪漫手法把一片污水变成了清澈的海洋——音乐叫closet romantic，嗯，非常直白……此时的麦克正在其中畅游，寻找着那两小片鸦片栓剂，堪称经典之笔。在此之前麦克戒毒为戒毒做准备时背景音乐是大家更为熟悉的《卡门》之《爱情是只自由鸟》，亦传神的表达了麦克和毒品的关系。
　　
　　《猜火车》号称是英国电影的复兴之作，用超前的手法表达了传统的思想，亦反映出了20世纪末的高福利国家青年的普遍情绪和状态。命运前途都在自己的手上。新瓶装老酒不仅有新鲜感，而且够厚重，具有悲剧气质。总觉得这部片子和《发条橙》以及《搏击俱乐部》多少有些相似的意味。对于喜欢这类片子的人来说，《猜火车》绝对是经典，不能错过。