五月份听说《深海寻人》要上映时就非常期待，看看这阵容，徐克导演，再加一票大小影帝影后知名美女酷男参演，怎能叫人不心动？所以刚一上映，我就立即拉上几个朋友去电影院观摩。哪里知道，生生中了个大忽悠。本来我一个人被忽悠也就算了，可从六月初起我就逢人必荐此片，义务为它做了那么多广告宣传，还硬拉几个朋友给它的票房做贡献，到头来一看，我竟活像个影托儿！
先说说我在电影院看片的感受。原本兴致勃勃的入座，可刚看了个开头，我心里就开始犯嘀咕：一开头就匆忙交待男女主角的相恋经过干嘛呀？有点自报家门的做作，且过快的节奏完全不利于营造悬疑气氛嘛。什么？这么早就出来个主题歌？气氛都还没酝酿出来呢，而且歌还这么刺耳肉麻！……接下来，到高静接受催眠开始，放映厅内就开始笑场，可能和配音有点关系，剧中人物越是煞有介事就越是显得可笑，梁洛施的上海话大家笑，两人打架时高静的“倒挂金钩”大家也笑，哪里还有什么惊悚的气氛，只剩下突然发作的音效时不时吓人一跳罢了。到了后半部分，影片风格又突然来个180度大转弯，甩掉惊悚玩起浪漫来了，不知道别人怎么想，反正我看到这里有一种强烈的被耍的感觉，这算个什么事啊！你用两种风格可以，但你也得想办法把它们整团圆才行啊，面粉和水搁在一起还得搅和揉匀才叫面呐！……最后，看到男女主角在海底做蚯蚓状运动时，我真是哭笑不得了，很好嘛，古有梁祝化蝶，今有尔等变鱼……
现在失望的感觉也淡了些，痛定思痛，我也想试着分析下这片子究竟失败在哪里。说实话，电影的故事还是蛮有潜力的，要不我当初也不会轻易被几句简介吸引，相信如果处理得好，会是一部略带惊悚的唯美爱情片。然而，徐老怪就是在“如何讲故事”这一环上出现了失误。
首先，影片的结构生硬得一目了然，序幕匆匆讲述两人的关系，然后就进入高静的幻想部分，影片的后半则是现实部分，用于解密。前后两部分的界线划得过于清楚，导致惊悚和浪漫两种风格完全是隔离开的，完全没有相辅相承的效果。所以，整个《深海》就像一个神经分裂的人一样，前面自顾自的惊悚，后面自顾自的浪漫。
其次，高静幻想的那部分是个自成一体的完整故事，在这段里，导演没有埋下任何会出现另一个真相的伏笔，所以在观众完全相信高静的幻想之后，故事突然急转直下，让观众措手不及，觉得导演完全在故弄玄虚忽悠人。也许有人会说这叫“抖包袱”，可抖包袱的结果应该是给人一种恍然大悟的感觉，而不是一种被忽悠的感觉。其实比较一下包袱抖得很经典的影片，比如《第六感》，就可以明显看出《深海》的失误，要想抖一个漂亮的包袱，影片前面要费尽心思埋下多少伏笔啊，不仅要出人意料，还要符合情理，让人找不出破绽。
由于前面伏笔的缺少，后面的解密部分也就颇为费劲，不得不借梁洛施的口大段讲述事实真相，显得啰里啰嗦。再后来的浪漫嘛，还没从被耍的愤怒中缓过神来的观众完全无法体会到半点，更别谈最后又莫名其妙的冒出两句关于保护海洋生态的说教了，白白浪费了很多美丽的海景。可叹呀！
个人认为，其实影片大可将将高静的幻想与现实交错进行，让悬疑感更强，将国栋遇难的真相分散成记忆碎片的形式散落在影片的各个部分，让观众自己去组合，去得出结论，这样或许会更好些。据说香港版和大陆上映的不同，不知道香港版是不是好些。
最后我还有一个疑惑：徐克拍这片子是不是有些故意迎合大陆口味的意思？因为《深海》让我想起了杜琪峰的《蝴蝶飞》。我不记得是在哪篇文章中读到过，说是现在香港导演非常积极开拓大陆市场，所以拍摄时总会顾及大陆观众的欣赏口味，《蝴蝶飞》正是这股风潮中的典型作品。而《深海》与《蝴蝶飞》有这么多相似之处，两者都是不伦不类的惊悚片，都起用了一名大陆演员，前者是郭晓冬，后者是李冰冰，甚至都用了一首令人直起鸡皮疙瘩的主题歌，我非常怀疑这两首歌是同一个人唱的……我对电影市场营销这方面知之甚少，也不知道有没有这回事，但如果徐克真是因为想要迎合大陆口味而把电影拍成这样，我真的觉得很可悲。
