啦啦啦，终于看了《赤壁》了！已经不记得多少年这么兴奋过了，居然会深宵去赶零点首映，居然会夜里兴奋得睡不着觉。TNND，这不是枯木逢春是什么（啪！没关系，将脸上的鸡蛋清涂匀，继续）？可也不能怪我啊，影迷久旱逢甘霖只能怪甘霖太少了不是！（林娃娃上场：“只有《赤壁》可以给我这种清新的感觉……”，biu，一脚踢飞，继续）
下面就说说我对《赤壁》的第一观感，虽然比较混乱而且没深度，好在新鲜，还没受到各路神仙的影响，就当时我自己的胡言乱语吧。声明一下，无剧透，我基本上可以算是一个厚道的人。
战争：虚构基础上的逼真
还是演义的成分居多，拍得好看，但离真实的古战阵恐怕差距很大。在军阵方面，风格半虚半实，新野之战的排场看起来还比较像个样子，三江口之战出现的八卦阵居然真弄了个八卦形的团体操，让我心里有些犯嘀咕。这个乌龟阵一开始操演的进退和配合很用心思，能让人信服，后面在占尽优势的情况下还要出动武将去单挑敌兵，恐怕就不太有说服力了。最后居然连周都督都亲自下场去替子龙挡箭，那个浪漫劲，真的满眼都是吴氏动作戏的陈规在作祟。《见龙卸甲》保留了《三国演义》中单挑的作战方式，《赤壁》里面全改成了武将冲锋陷阵，依我之见各有各的好，关键是都突出了勇将之勇，有利于刻画人物就成。
总的来说武戏要打90分，动作干净利落，速度感和力度感十足，而且每个人都有自己的风格，这很不容易。不管怎么演义，只要技术上到位就没问题，拍到位了自然就可信。期待着下集的水战和火攻。
表演：周瑜有点坏 曹操不够派
周瑜演得很到位，梁帅哥终于不必端着个架子扮情圣了。在老搭档的镜头面前，这个周都督演得挥洒自如，该刚的地方刚，该柔的地方柔，性格丰富而有层次。最喜欢他听见诸葛会接生的时候那个错愕的样子，还有最后筵席上的坏笑，分明是无线五虎时代的那个坏小子，只是多了些岁月的磨练，更有大将风范了。
胡军的赵云是第二个要夸的亮点，倒不是他演得有多好，赵云在《赤壁》上集里的戏份基本上都是武戏，而是这个演员挑得好。现代人的气质普遍偏弱，白马银枪的子龙将军要是让陆毅那样的来演就完蛋了，想想《七武士》里的所谓小白脸，那长相搁现在顶多也就是个串场的龙套，可是人家有气概。抓住子龙将军的气概而非长相来选角才是王道。
金城武的诸葛亮只能算不功不过，其实这家伙骨子里也是《堕落天使》里那种坏小子，把诸葛作为普通人的那一面演得很到位，但卧龙先生的那种神秘和儒雅只靠闭上眼睛若有所思恐怕是不够的。不过诸葛的重头戏都在下集，期待着到他时候能有更好的表现。
林美人的娃娃音很要命，而且出场必有香艳戏，看来吴导很懂得人尽其材嘛（坏笑）。
张丰毅的曹操严重令我失望。张丰毅的声音没有那种霸气，外形也不够强大，从骆驼祥子到段小楼，张一直演的都是小人物，曹操这么一个出身贵族的枭雄，不是他能驾驭的角色，他的表演一收就让人觉得猥琐，一放就让人觉得随意，都不是到位的演法。我还是觉得《见龙卸甲》里的刘松仁好，或者找个有京剧功底的演员来应该也会更好些。
本来张震是我比较担心的一个环节，因为感觉台湾演员一贯比较文弱，看完之后觉得还好，因为剧情设定了孙权本身就是一个从父兄阴影下觉醒的人，由弱变强的过程正适合他的气质。
关羽、张飞、刘备，形似而已，没什么好谈的。
写到这里我突然冒出一个念头，如果当年高仓健真能来演曹操，可能未必不是好事呢。最好再加上市川染五郎的周瑜和野村万斋的孔明，不一定成功，但肯定精彩。不过这个涉及的问题就太多了，只能想想而已。
音乐：中日西大杂烩
音乐只能算及格，比较精彩的有瑜亮合奏古琴一段，以及最后的片尾曲。影片主题音乐一般般，西洋交响乐为主，其实让黄英华来可能好一点，用民乐更有中国味道。最让我受不了的是孙权猎虎的那一段，居然响起了凄厉的尺八声，似足了《乱》里面秀虎出猎一段。这完全属于不顾文化氛围的硬抄，很不到位。
世界观：吴宇森的江湖与罗贯中的天下
切莫被吴导的障眼法误导了，所谓“我查过史书，其实是这样的……”云云，全都是为了给自己的改编创造空间。事实上这部吴版《三国》，比“演义”还“演义”，而且是地地道道的“演义”：演的全是兄弟义气。
罗贯中的《三国演义》，讲的是“分久必合，合久必分”的治乱兴亡，鸟瞰的是“天下”，吴导显然没有那么高屋建瓴的气势，他的电影从来都是以兄弟的眼光看风云变幻，平视险恶的“江湖”。在《三国演义》里，刘备和曹操斗，孙权和曹操斗，刘备和孙权虽然联手，彼此之间也在斗。这样的描写显然更符合政治动物的本性一些。可是在吴氏的《赤壁》里，英雄间的惺惺相惜压倒了勾心斗角，无论孔明还是周瑜，都是磊落的汉子，只有他们的对头曹贼才会处心积虑。这样的江湖，显然是属于吴宇森的。
风格：吴版《赤壁》本是年轻人的江湖
在电影的前半段，台词还能压得住阵脚，只是偶尔地出现“爆笑台词”。摇摇头，继续看，没想到发展到后半部，银幕上雷声不断，银幕下笑声不绝，集团性长达半分钟的狂笑也不鲜见（最诡异的是从场下声音判断，有些笑点显然只击中了女性的笑神经），这恐怕就不好归结为“笑场”了。这不是台词功底不够，意外引发的“笑场”，而是编导刻意追求的效果，就是故意要表现出英雄们身上人性的一面。刘备打草鞋、张飞练书法、孙尚香要出阵，都是重点逗乐的桥段，吴宇森电影中特有的浪漫感和人情味悠然浮出银幕，让人想起他最具个人风格的那两部作品：《喋血街头》和《纵横四海》。
没错，江湖是属于年轻人的，而天下是属于老头子的。这吴版《赤壁》或许不像央视《三国》那样老气横秋，可是其中洋溢着豪情和志趣，显然更符合意气风发的赤壁英雄谱。当年央视《三国》前有“滚滚长江都是水”，后有“历史的天空闪烁几颗星”，沧桑是够沧桑了，可是那个大时代的豪情和热血完全欠奉，日本人一百年前骂我们“老大帝国”，想不到一百年后还是这样。
吴氏《赤壁》最让我感动的一场戏，是“曲有误，周郎顾”，继而神游大好江山的那一场。无论是看《天与地》还玩光荣的游戏，里面对于壮丽山河的铺陈总能让我们动容，感觉到一份民族的自豪感，真正感觉到，只有这样的江山才能引得天下英雄竞折腰啊！可惜国内的影视剧号称爱国，可从来没让人感受到这一点。在《赤壁》中，我终于感受到了！江山与热血交相辉映，这才是中华史诗电影应有的气魄。
遗憾：火候还是不到
有人笑的地方不一定有问题，没人笑的地方也未必就没问题。孙尚香敢指着祖宗牌位说话，这在我看来是不可想象的。孙权称刘备“刘豫州”可以理解，刘备自称“豫州”恐怕就不合规矩了吧？还有“甘宁甘兴霸”变成了“甘兴将军”，怎么听怎么不对劲。诸葛亮称关羽“关二哥”而非“关将军”也不对劲，孔明什么时候跟刘关张结拜了？倒像是蛊惑仔称祖师爷的叫法。
总的感觉，吴导重新诠释三国人物的诚意可感，但因为要突出英雄的人性，有些细节就抓得太过了，例如修牧笛、找水牛、给马接生那些戏，反而让人感觉有些枝蔓，甚至是在避重就轻。香港导演拍江湖人情有一套，拍天下大势，政治风云，恐怕还得再提升一下自己的眼界和胸怀，不能只着眼于细节和兄弟。要是通篇都能拍出片中“御六龙，九合诸侯，一匡天下”那个气魄来，那就好了。当然这也不是吴宇森一个人的问题，演员的素养，编剧的功力都在影响着《赤壁》成为一部史诗的可能性。中国电影不缺钱，这部电影的服装美工特效都很到位，缺的是心思和底蕴，我总在奢望着，如果吴宇森的情怀与热血能和《三国》的雄浑与通透做一个加法，而非减法，那该多好！
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谨以此献给葫芦，感谢她昨天夜里一个人带豆包
注：本文在写作过程中没有任何小动物受到伤害
天皇皇，地皇皇，我家有个夜哭郎，过往君子念三遍，一觉睡到大天亮。
